Dans un jeu vidéo, l'introduction est primordiale. Surtout pour un jeu amateur, où le public visé aura tendance à vite décrocher si le jeu ne le captive pas d'entrée. C'est une étape à réussir, donnez-vous les moyens de réaliser une bonne introduction.


Tout d'abord, le joueur lambda lancera votre jeu avec un gros appétit...de jouer. Le plaisir doit être immédiat. Evitez donc au maximum les introductions où les personnages restent figés pendant dix minutes, et où le joueur est simple spectateur, se contentant d'interminables dialogues, pas forcément intéressants par ailleurs.

Avant tout, soignez votre mis en scène: C'est plus beau à voir, et en prime, une mise en scène rigide donne dès le début une mauvaise impression de votre jeu, indéniablement. Faites bouger les personnages, animez le tout: c'est simple, mais c'est en partie ce qui fait la différence!

Egalement, si votre mise en scène et votre scénario l'autorisent, faites apparaitre plusieurs décors représentatifs du jeu, par le biais de défilements par exemple. Vous pouvez aussi tenter une approche plus "cinématographique" en superposant des titres à l'écran, pour un générique d'introduction. Assez classique, mais néanmoins efficace.

Aussi, n'oubliez pas que, outre les musiques, les sons et bruitages d'ambiance comptent énormément pour la finalité et un résultat homogène de la qualité de votre mise en scène. Un personnage ouvre une porte? Mettez un son On se situe en haut d'une grande falaise? Un peu de bruits venteux ne ferait pas de mal! Le héros est seul dans une grotte? Insérez des sons de gouttes qui tombent au sol! Bref, c'est un assemblant tous ces petits détails qu'on obtient quelque chose d'agréable à regarder.

Pour ce qui est du plan "scénaristique"... Prenez le temps de poser la trame. Ne bombardez pas le joueur de questions substantielles dès le départ! Encore une fois, c'est un jeu amateur, ainsi le joueur sera moins imprégné par votre univers, en principe. Evitez donc, au commencement, de lâcher trop de noms qui seront vite oubliés, de poser des questions diverses titillant trop celui qui joue, de proposer une généalogie des personnages complexes d'emblée... Rendez votre jeu accessible! Un bon scénario peut être développé sans pour autant engranger tous les points ici énoncés immédiatement. Travaillez votre story line, dans tous les cas, avant de toucher à l'intro.

S'il le faut, déterminez quels points entrevus dans l'introduction peuvent être reportés ou éclaircis ultérieurement, d'une autre manière. Cela permet de l'alléger. Si possible, faites interagir le joueur dans l'intro, rendez-la attractive, interactive. De la sorte à ne pas être figé, mais à être tout de suite projeté dans le feu de l'action: c'est beaucoup plus sympa!

Voilà les conseils que j'avais à vous prodiguer pour réussir l'introduction de votre jeu. N'oubliez pas le point essentiel, non-négligeable, qui est de tenter au maximum de faire entrer en scène le joueur dès le début, pour l'immerger dans l'univers, le faire interagir: si votre introduction respecte les conseils donnés dans ce cours, il ne devrait pas s'ennuyer!

Très bon tuto qui énonce très bien les erreurs à ne pas commettre.

Il ne faut en effet ne pas perdre à l'esprit que le joueur n'aura pas forcément la patience de visualiser une intro très longue et qui pourra lui sembler ennuyeuse.

En effet, puisque le joueur en général a moins de temps à perdre sur un jeu amateur, il devient donc essentiel d´aller droit au but. Merci pour ton commentaire.
Si vous avez des conseils quant à ce petit tutoriel, n´hésitez pas.